sábado, 31 de enero de 2009

Life. Impresiones


Tras oír (leer más bien) numerosos comentarios sobre lo buenísimo que es este manga shojo, muy controvertido al tocar temas delicados como la violación o el suicidio y lo duro que es en general, me empezó a interesar muchísimo y decidí comprarlo en cuanto saliera. Sin embargo, luego recapacité y bien pensado tampoco hay que dar demasiada credibilidad a dichos comentarios. Y es que el manga no es como el cine en este aspecto. De una película resulta muy fácil encontrar muchas críticas, tanto de gente que entiende del tema como de aficionados (y que conste que valoro ambas), mientras que con el manga rara vez se encuentran críticas profesionales y con fundamento, siendo la inmensa mayoría de ellas de aficionados que, a su vez, en la mayoría de los casos son muy exagerados y/o gustan de cualquier cosa con un mínimo de espectacularidad o frikada de nula calidad. Me parece bien que les guste, pero a menudo lo ensalzan como la 8ª maravilla del mundo, confundiendo al personal. Por tanto, decidí descargarme los primeros tomos y juzgar yo mismo si merecía la pena gastarse el dinero en esto.

El primer tomo me decepcionó bastante. Por suerte, en el segundo ya se pone interesante, aunque no terminaba de convencerme, por lo que tuve que seguir un poco más. Tras haber leído 4, me encuentro ante un dilema. Por un lado, me ha gustado, aunque a priori no tanto como para comprarlo. Por otro, no encuentro más tomos por scans y quiero saber cómo continúa. Cuando salga a la venta ya decidiré qué hago. Tiene en contra que la edición supongo que no me gustará al ser de Norma (suyas sólo me gustan las especiales, como las que suelen hacer de Katsuhiro Otomo) y que son tomos que se leen muy rápido, con lo que el dinero cunde poco. De todos modos, quizá me anime, ya veré. Tras todo el rollo que os he soltado os cuento, ahora sí, mis impresiones sobre Life.

Sí que es cierto que el manga no está ambientado en el país de la piruleta ni mucho menos, pero no es menos cierto que, aunque cuenta una historia dura (por cierto, de momento va de una chica que las pasa putas en el instituto entre un cabrón que la acosa y unas zorras que le amargan la vida, entre otras cosas), muchas de las situaciones y comportamientos de los personajes resultan un tanto forzadas o no muy creíbles, y la estupidez de la protagonista le resta emoción, ya que cuesta establecer un vínculo con ella y sentir de verdad lo que le ocurre. De acuerdo que da pena y a veces hasta un poco de rabia ver en qué situaciones se encuentra sin comérselo ni bebérselo por malentendidos o, simplemente, porque hay otro personaje que encuentra divertido hacérselo pasar mal, pero no es ni de lejos lo que se podría llegar a sentir leyendo una historia similar mejor llevada y con una protagonista que te transmita más empatía.

Conclusión: no es oro todo lo que reluce. En este caso ni siquiera es plata. Pero bueno, tampoco está nada mal a pesar de sus carencias y de lo sobrevalorado que está. De hecho, es posiblemente de los 4 o 5 shojo que más me han gustado hasta la fecha.... claro que de momento he leído bien pocos.

viernes, 30 de enero de 2009

Drácula


No hace falta que diga de qué va este libro, ¿verdad?

Me ha encantado. A pesar de saberme ya la historia, en parte por cultura general, en parte por la extraordinaria Nosferatu, de Murnau, y en parte por la aburridísima Drácula de Bram Stoker, de Coppola, me ha atrapado desde el primer momento. De verdad que a veces no podía parar de leer y tenía que autoobligarme a dejarlo por tener otras cosas más urgentes que hacer.

El mayor acierto de Bram Stoker a la hora de narrar la historia es la manera en que nos la presenta. Todo se cuenta a través de diarios que escriben varios de los personajes o cartas o telegramas que se envían unos a otros, de modo que a menudo la situación hay que deducirla más que leerla a través de lo que le ocurre al personaje que está narrando la acción en ese momento. Esto permite al autor, además, mostrar diversos registros en el lenguaje, dependiendo del personaje que escriba en el momento, algo especialmente notable en el idioma original, pero que por desgracia se pierde en gran medida con las traducciones.

Una de las mayores grandezas de la obra es que, aunque Drácula apenas sale, casi en todo momento se están dando pistas de lo que está haciendo y el lector lo va imaginando. Claro que a día de hoy, con lo conocidos que son los vampiros en general y esta historia en particular, no es muy difícil saber con exactitud lo que ocurre a partir de los indicios que se van viendo, pero me pregunto lo que sentiría un lector de finales del siglo XIX o principios del XX. Me hubiera gustado poder leerlo tal como ellos lo hicieron. Seguramente lo hubiera disfrutado aún más.

Por cierto, llegó a mis oídos hace no mucho la noticia de que están escribiendo Drácula 2 y, la verdad, no sé a quién se le habrá ocurrido la idea pero no creo que vaya a estar a la altura y se tendrán que inventar alguna cutrada para proseguir la historia, visto como acaba ésta. Ojalá me equivoque y, aunque no sea tan buena como ésta, al menos sea una novela decente, pero por desgracia lo más probable es que no sea más que una maniobra para sacar dinero, sin importar la calidad del producto.

Un 8.

jueves, 29 de enero de 2009

Mujeres (EEUU, 1939)


Se ha dicho de George Cukor que era el mejor director de actrices. En cuanto al cine clásico de Hollywood, estoy de acuerdo. De la historia y el mundo, ya no.

En cualquier caso, lo que es indudable es que si no era el mejor, era al menos de los mejores, y esta película es buena prueba de ello. Y es que aquí no sólo todas las actrices están en estado de gracia, sino que no hay un sólo hombre en el reparto. Ni siquiera entre los extras (mejor dicho, entre las extras). Sospecho que incluso los animales (perros y caballos) que aparecen son hembras.

Mujeres es una comedia sobre las relaciones entre féminas, e incluso entre hombres y mujeres a pesar de no aparecer ningún hombre, con sus cotilleos, cinismo, puñaladas traperas y demás. Me encanta la manera en que están retratadas, con muchas personalidades diferentes. La que busca divertirse, la que cree en el amor y la igualdad entre mujeres y hombres y la que sólo ve a éstos como un medio de sustento son sólo unos ejemplos de todas las que aparecen.

Muy divertida, aunque demasiado larga.

Como curiosidad diré que es de las primeras películas en combinar blanco y negro (la inmensa mayoría) y color (la escena más aburrida, con diferencia). La más antigua que se me ocurre junto a ésta es El mago de Oz, del mismo año, donde el recurso estaba mucho mejor empleado.

Un 6.


He editado los premios Batto correspondientes para darle un merecidísimo premio a su extraordinario reparto.

miércoles, 28 de enero de 2009

Premios Batto. Quinta edición. 1945-1949

Mejor película
¡Qué bello es vivir! (EEUU, 1946)
Días sin huella (EEUU, 1945)
Encadenados (EEUU, 1946)
Monsieur Verdoux (EEUU, 1947)
Roma, ciudad abierta (Italia, 1945)


Mejor dirección
Alfred Hitchcock (La soga)
Billy Wilder (Días sin huella)
Carol Reed (El tercer hombre)
Frank Capra (¡Qué bello es vivir!)
Orson Welles (El extraño)


Mejor interpretación masculina
Cary Grant (Encadenados)
Humphrey Bogart (El sueño eterno)
James Stewart (¡Qué bello es vivir!)
Lionel Barrymore (¡Qué bello es vivir!)
Ray Milland (Días sin huella)


Mejor interpretación femenina
Ingrid Bergman (Encadenados)
Joan Fontaine (Carta de una desconocida)
Olivia de Havilland (La heredera)
Rita Hayworth (Gilda)
Setsuko Hara (Primavera tardía)


Mejor guión
Breve encuentro
Días sin huella
Encadenados
Monsieur Verdoux
Perversidad



Mejor dirección artística
Alemania, año cero
Macbeth
Utamaro y sus cinco mujeres




Mejor vestuario
La heredera
Los hombres que caminan sobre la cola del tigre

Oliver Twist
Utamaro y sus cinco mujeres



Mejor banda sonora
El fantasma y la señora Muir






Peor película
El proceso Paradine (EEUU, 1947)
La bella y la bestia (Francia, 1946)
Ladrón de bicicletas (Italia, 1948)
Macbeth (EEUU, 1948)

martes, 27 de enero de 2009

El tren (EEUU, 1964)


En los últimos días de la ocupación alemana de Francia, un coronel del ejército alemán obsesionado con el arte quiere llevarse a su país una enorme colección de cuadros de incalculable valor, orgullo de Francia, mientras los rebeldes no dudarán en hacer todo lo posible para evitar que el tren llegue a su destino, incluso si eso conlleva sacrificar vidas humanas.

Una de las películas más interesantes de la Segunda Guerra Mundial con las que me he topado, ya que, lejos de centrarse en las batallas o el holocausto que tantas veces hemos visto, tratados de manera más o menos original, se dedica a contar una historia totalmente distinta y que a mí personalmente me ha resultado muchísimo más atractiva que cualquiera de las habituales.

El filme cuenta con un gran reparto encabezado por Burt Lancaster y con un papel breve pero importante de Jeanne Moreau en el que todos están espléndidos.

Impagables los planos finales enfocando los cadáveres y las cajas de cuadros, siendo una pregunta directa al espectador donde se le cuestiona sobre si merece realmente la pena sacrificar tantas vidas por unas cuantas obras de arte. Incluso los que opinan que sí se lo cuestionarán.

Su único defecto es una duración un tanto excesiva. Tampoco es muy larga, pero pasa de las dos horas y unos minutos menos no le hubieran sentado mal.

Un 7.

lunes, 26 de enero de 2009

Fire Emblem. Shadow Dragon (NDS)


Remake para Nintendo DS del primer Fire Emblem, que salió originalmente en NES.

Nada nuevo bajo el sol. Lo que dije en su día del Fire Emblem de Wii sirve perfectamente para describir éste. La historia es distinta y el juego no tiene ningún tipo de doblaje, pero por lo demás es prácticamente lo mismo. Simple, pero efectivo.

Un 7.


P.D. No tiene nada que ver, pero la Super Nintendo es la mejor videoconsola de la historia.

domingo, 25 de enero de 2009

Hard Candy (EEUU, 2005)


Una chica de 14 años queda con un hombre de 32 al que ha conocido en un chat y la lleva a su casa. No es buena idea quedar con desconocidos.

De las mejores películas de terror psicológico que he visto, si no la mejor. Es realmente acojonante la manera en que te mantiene pegado a la pantalla, y es flipante lo mucho que se puede hacer con sólo un par de actores (5 en realidad, pero los otros 3 casi no salen). En ese sentido sólo se me ocurre un ejemplo que supere a esta película: La huella, de Mankiewicz.

Patrick Wilson como el treintañero lo hace realmente bien, pero su trabajo queda ensombrecido por una extraordinaria Ellen Page, que con sólo 18 años que realmente parecen 14 (esta chica sigue pareciendo a día de hoy mucho más joven de lo que realmente es), hace una interpretación magistral y estremecedora. Iba a decir que era de las 3 mejores que he visto en una menor de edad hasta que he investigado su fecha de nacimiento y he comprobado que ya tenía 18.

Vedla si queréis pasar un muy buen mal rato.

Un 8.

sábado, 24 de enero de 2009

Kimagure Orange Road. Impresiones


Tras leer un tomo y pico no entiendo el prestigio de este manga. No es más que un shonen del montón sobre un triángulo amoroso de instituto entre un chico con poderes y dos chicas. Con lo que he leído apenas ha habido un par de detalles ligeramente graciosos y nada especialmente interesante. Si más adelante mejora lo suficiente para ser digno de la fama que tiene, nunca lo sabré, porque paso de leer más, que ya me aburría.

viernes, 23 de enero de 2009

El internado (2007-????). Cuarta temporada


Me encantan estas cosas tan raras que hacen las televisiones españolas de poner 4 temporadas en menos de 2 años xD. Y en este caso en particular me encanta que cada vez tengan más capítulos, que saben a poco incluso los 11 que ha tenido ésta.

Al grano. Me retracto de lo que dije en la tercera temporada sobre que estaban alargando la cosa más de la cuenta. En la cuarta, mejor que la anterior, todo ha vuelto a ser casi tan bueno como las dos primeras.

Tampoco tengo mucho que añadir a lo que ya he comentado de las anteriores. Siguen los misterios, las intrigas, los toques de humor con las pequeñajas, las traiciones y unos guiones muy currados, con los que han podido lucirse gracias a las premoniciones de uno de los nuevos personajes.

Eso sí, en el último momento se han flipado con lo de la banderita, que sobraba. Y la pérdida de protagonismo de Héctor tampoco me ha hecho mucha gracia, pero qué se le va a hacer. En conjunto, mejor que la tercera, se pierde la sensación de serie-chicle que estiran más de la cuenta y deja con ganas de ver la quinta, que supongo que se emitirá en unos meses.

Ah, y ya era hora de que Iván se enterase de que María es su madre, cojones, que siempre me ponía nervioso con el tema.

Un 7.

Nominaciones 81ª edición de los Oscar

A pesar de que aún no he visto casi ninguna de las nominadas, por lo que sé de ellas y cómo preveo que serán (no suelo equivocarme mucho), no creo que merezcan estar ahí ni la mitad de las que están. Verdaderamente vergonzoso. Veremos cuando dentro de unos meses haya visto la mayoría de ellas o todas y muchas otras que no están ahí y haga mis premios Batto de 2008 cuánto coinciden, pero ya os digo que probablemente vaya a ser bien poco. Vale que los oscars nunca han acertado demasiado, pero llevan unos cuantos años no acertando ni un poquito siquiera.

Por cierto, aquí podéis ver todas las nominaciones de largometrajes.