jueves, 12 de junio de 2008

Fushigi Yûgi Genbu. El origen de la leyenda. Impresiones


Sííííííííííííí. ¡Lo logré! ¡Por fin! ¡He encontrado un shojo que me gusta! (Sin contar la princesa caballero que para mí es Tezuka sin más y cuando se trata de él me olvido del género). Hala, ya me puedo morir tranquilo xD. Y no será que no hubiera probado antes. Tampoco he leído muchas obras del género, pero sí unas cuantas, y hasta ahora no había encontrado ninguna que me gustase.

Takiko, una chica de 17 años que vive en Japón en la década de 1920, abre un libro misterioso que le transporta al universo de los 4 dioses donde, como sacerdotisa de Genbu, deberá reunir a las 7 estrellas para poder invocarle y salvar al país de Bei-Jia, que está en peligro.

Acción, romance (en este tomo sólo un poco, pero supongo que irá a más), humor (de hecho sólo ha habido una escena realmente cómica pero casi me meo de la risa).... en fin, de todo un poco en una historia que realmente me ha gustado. Ah, y el dibujo me encanta, cosa muy rara porque en los shojo no suele gustarme.

La única pega que le pongo es que se publica en una revista bimestral con lo que, aunque los capítulos son largos (el primer tomo tiene tan sólo 3 y no es más fino de lo normal) a ese ritmo no salen más que un par de tomos al año :(

En fin, que la voy a seguir a pesar de que el rosita de los lomos no pegue ni con cola con ninguno de los otros colores que tengo en las estanterías xD.


P.D. Gracias por terminar de convencerme a empezarla, Gea-chan ;) (aunque cuando estaba indeciso entre dos me recomendaste el otro xDDDDDDD)...... cualquier día acabo en el lado oscuro por tu culpa ¬¬

miércoles, 11 de junio de 2008

Erementar Gerad. Impresiones.


Tras leer los primeros tomos de este manga por cortesía de Grossi, debo decir que me ha sorprendido gratamente. Me gusta bastante, sí señor, y creo sinceramente que es bastante mejor que muchos otros shonen de peleas mucho más conocidos. Teniendo en cuenta que desde hace un tiempo este género me cansa bastante, su lectura ha sido muy agradable.

En el mundo de Erementar Gerad hay unas chicas llamadas Edhil Raids, que pueden fusionarse con humanos (Edhil Raid Players) transformándose en armas muy poderosas. La trama se centra en Ren, una de las 7 más poderosas, las shichikohoju (con mis limitados conocimientos de japonés puedo decir que shichi es 7, el kohoju ya no sé qué será).

El argumento no es malo, aunque no deja de ser una excusa para que se produzcan las peleas, que en ningún momento se me han hecho pesadas, al contrario de lo que me pasa en otros títulos, y el dibujo es bastante bueno.

Hay otro manga del mismo autor (o autora, qué sé yo) llamado "Erementar Gerad. Flag of the Blue Sky" que, si no me equivoco, se centra en otra de las shichikohoju....... y creo que tiene la intención de hacer otros 5, uno contando la historia de cada una de ellas. Personalmente me parece excesivo, pero si consigue no repetirse demasiado puede resultar bastante interesante.

martes, 10 de junio de 2008

Anatomía de Grey (2005-????). Segunda temporada.


Vale. Sí que es un culebrón xD. En la primera temporada aún no lo parecía, pero lo es. Y me gusta. Tampoco es que me apasione, pero me gusta. La calidad media es buena, y en esta temporada ha habido 3 capítulos más que buenos. Yo diría excepcionales. Concretamente dos seguidos hacia la mitad de la temporada de un tío que tiene una bomba en el pecho y el antepenúltimo (cuya excepcionalidad continúa en el principio del siguiente, pero no dura mucho). Sólo por esos 3 capítulos y pico merece la pena ver la temporada.

Por cierto, en el último capítulo hasta he llorado y todo. Han muerto Denny (quedando Izzie destrozada) y el perro de Meredith y Derek. ¿Adivináis cuál de esas muertes me hizo llorar? Sí. La de el perro. De hecho lo otro me ha dado un poco igual.

Un 7.

lunes, 9 de junio de 2008

Dragonball. La película.

Supongo que ya sabréis que se está rodando en estos momentos una película de Dragonball. Chow Yun-Fat será Mutenroshi (creo que con pelo y sin barba ¬¬, aunque no estoy seguro), el Spike de Buffy será Piccolo y bla bla bla.

Pero no es de eso de lo que os quiero hablar sino.......... pinchad aquí y veréis qué grande XDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD.

Por cierto, me da que la peli finalmente será algo intermedio entre eso y el manga. Una lástima. A ver si hay suerte, me equivoco y mola.

sábado, 7 de junio de 2008

Fin de Inuyasha


No suelo comentar estas cosas, pero era una noticia que llevaba esperando mucho tiempo. ¡Por fin termina Inuyasha! En un número de la revista shonen sunday de este mes aparecerá el último capítulo de la obra más larga de Rumiko Takahashi, que con 56 tomos va a superar, de lejos, a los 38 de Ranma y a los 34 de Lamu. Realmente es excesivo teniendo en cuenta el desarrollo que le da a la trama. La duración hubiera estado bien (o incluso podría haber durado aún más) desarrollando el manga de otra manera, pero tal como lo hace debió quedarse en 10 o 15 tomos. Ya explicaré por qué cuando haga la reseña.

Leí hace un año y pico 49 tomos por scans y como no había más decidí leer el resto cuando saliera entera en vez de ir leyéndolo poco a poco, así que dentro de no mucho leeré los 7 que quedan. Personalmente, aunque me gusta y no lo considero un mal manga, sí me parece, con diferencia, el peor de Rumiko. O el menos bueno si os suena mejor.

jueves, 5 de junio de 2008

Española tenía que ser

XDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD

Atención a la sinopsis de "Ellos robaron la picha de Hitler", que se estrena, si no me equivoco, mañana, 6 de junio de 2008.

Berlín 2006. Unos trabajadores turcos descubren el bunker secreto de Hitler. En su interior, fielmente custodiado por el cadáver de Eva Braün, se encuentra el miembro incorrupto de Adolf Hitler conservado en una urna. La noticia del estremecedor hallazgo da la vuelta al mundo y llega a oídos del Doctor Weissmann, un viejo científico nazi escondido en Torremolinos, que trama un diabólico plan: hacerse con el pene de Hitler y reconstruir un nuevo Fürher partiendo de él. Para conseguir su objetivo, el Doctor Weissmann recluta a cuatro skinheads malagueños, voluntariosos pero totalmente imbéciles, que arriesgarán la vida e incluso su hombría por el éxito de la misión. Ellos tendrán que robar la picha de Hitler y enfrentarse a una sociedad secreta de bellas y mortíferas amazonas dispuestas a todo por poseer el preciado trofeo.

Virgen Santa.

Por cierto, no me he molestado en ver el tráiler, pero me ha dicho un amigo que los turcos que encuentran el búnker se llaman Döner y Kebab xDDDDDDDD

Because I'm a girl

No sé si esto es un cortometraje o un videoclip y no he encontrado de qué año es. En cualquier caso, voy a tratarlo como un corto coreano.

Lo he visto ya ni sé la de veces y cada vez me gusta más. Es una preciosidad. En vez de comentar de qué va os lo pongo aquí mismo y quien quiera lo ve. Dura 8 minutos y está en coreano con subtítulos en inglés. De todos modos, si no sabéis ni un idioma ni el otro no os preocupéis porque la esencia se entiende perfectamente sin entender lo que dicen (salvo 2 o 3 frases, todo lo que se oye es una canción). Por supuesto lo bonito es entenderlo todo, pero yo las primeras veces lo vi sin subtítulos, no sé coreano e igualmente me encantó.



Un 9.


Spoilers en comentarios.

martes, 3 de junio de 2008

Fire emblem. Radiant Dawn (Wii)


Fire Emblem es una saga muy longeva de nintendo que no se ha dado a conocer en Europa hasta hace poco, con uno de los títulos de GBA. Después salió otro de GBA y otro de Gamecube. Por tanto, éste es el cuarto título de la saga que vemos por aquí.

Hasta ahora, todos los títulos de Fire Emblem eran independientes entre sí, con su propia historia y sus propios personajes. Todos tienen en común que son RPG tácticos en los que las peleas son de estrategia por turnos con espadas, hachas, conjuros, personajes a pie, a caballo, jinetes de pegaso y un largo etcétera. Hay decenas de unidades distintas, cada una de las cuales tiene sus propias características y armas que puede usar. Siguen el mismo esquema durante todo el juego: Historia, combate, historia, combate.....

En este caso, por primera vez, un Fire Emblem es continuación directa de otro. Radiant Dawn es la secuela de Path of Radiance, de Gamecube. No voy a entrar en la historia que, si bien es interesante y tiene personajes carismáticos, tampoco es nada del otro mundo y para lo que sirve, que es dar una excusa para entablar batallas, cumple con creces.

A lo largo del juego hay más de 70 personajes controlables y si muere alguno de ellos en un combate, está bien muerto y no puedes recuperarlo. El juego sigue adelante salvo si es un personaje que deba sobrevivir por el desarrollo de la trama, en cuyo caso pierdes y tienes que volver a empezar esa misión. Unos pocos que son importantes para la trama pero no son personajes clave, en vez de morir se retiran de la batalla malheridos e igualmente no puedes volver a usarlos, aunque sí aparecen en la parte en que se narra la historia.

Un gran juego, largo y difícil. Esto último me llama la atención porque los juegos de Nintendo no suelen ser difíciles. Los Zelda y los Mario son una maravilla, pero no se puede decir que sean un reto. En Mario Kart el nivel difícil parece normal, el normal fácil y el fácil un insulto. Aquí, sin embargo, el nivel fácil es normal, el normal difícil y el difícil tiemblo de pensar cómo será. He jugado en normal y más de una misión se me ha hecho tremendamente complicada.

Por último, el juego llega doblado en español, cosa poco frecuente. La verdad, para la mierda de doblaje que han hecho lo hubiera preferido con las voces en inglés (o japonés, aunque así tampoco los suelen traer) y los subtítulos en español. Los vídeos son escasos (la historia se suele contar con personajes dibujados estáticos y cuadros de texto) pero molones y no están del todo mal doblados (aunque desde luego no están bien), y entre una misión y otra hay una introducción que sí está narrada siempre y que de lo malo que es el doblador yo le quitaba el sonido a la tele y leía los subtítulos. En fin, que se agradece el "esfuerzo", pero si van a seguir doblando así los videojuegos prefiero que continúen trayéndolos en inglés.

Un 7.

lunes, 2 de junio de 2008

Osamu Tezuka


Si os gusta el manga o el anime, ya seáis unos otakus de pura cepa o simplemente disfrutéis de vez en cuando de un capítulo de anime por la tele o descargado de internet, mirad a este señor y dadle las gracias. Le debéis mucho.

Voy a hacer una pequeña biografía de este gran hombre con datos que he ido recopilando de diferentes sitios y hablaré un poco de algunas de sus obras. Más adelante quizá me anime a hacer lo mismo con otros mangaka, escritores o directores de cine, pero quería que el primero fuera el, con toda la razón llamado así, dios del manga.

Como dije, si os gusta el manga o el anime le debéis mucho a Tezuka. Él solito hizo posible que hayan llegado a ser lo que son en la actualidad, con cientos de revistas publicando obras periódicamente y decenas o cientos de capítulos semanales por televisión. En 1947, a la temprana edad de 19 años, revolucionó por completo el manga. Hasta entonces, éste consistía en tiras de unas 4 viñetas y él se sacó de la manga la nueva isla del tesoro, una historia larga de casi 200 páginas. A día de hoy, con títulos más de 150 veces más largos y donde son muchísimos los que pasan de 20 tomos de alrededor de 200 páginas, nos puede sonar a risa lo de "historia larga", pero en su día fue toda una revolución.

Sus obras desde entonces hasta los años 60 (incluidos) solían ser bastante infantiles (lo cual no quiere decir que no sean buenas) y se le notaba ciertas influencias de Disney. En este periodo podemos incluir su obra más famosa, Astroboy, sobre un robot con forma de niño que lucha contra el mal, y otras como Boku no Son Goku, adaptación de la obra cumbre de la literatura china, viaje al oeste, conocida en Japón como Saiyuki, o la obra con la que se creó el género shojo (manga para chicas); Kimba, el león blanco, en la que se basa El Rey León; la princesa caballero, que tiene el honor de ser la única serie shojo completa en mi estantería (de hecho la única de la que tengo más de un tomo) y trata sobre una princesa que debe hacerse pasar por hombre para heredar el trono y, a la vez que como mujer se enamora del príncipe del reino vecino, como hombre es su enemigo. Además, hay una bruja mala malísima y un angelito que la ayuda (a la princesa, no a la bruja).


Tras este periodo, Tezuka comenzó a hacer anime de sus propias obras y gracias a él el anime es como es hoy en día, con capítulos semanales de entre 20 y 25 minutos. Su productora fracasó y volvió a dedicarse por completo al manga. Ocurre que entonces los niños o adolescentes que crecieron leyendo sus obras querían más, pero ya eran adultos y no se sentían atraídos por el mismo tipo de títulos. Así pues, ni corto ni perezoso, se dedicó a hacer seinen (manga para adultos) en la que es, a juicio de un servidor, su mejor etapa. Me resulta increíble que, cambiando tan radicalmente de estilo, no sólo no empeorara la calidad sino que mejorara. Durante los años 70 y 80 nos deleitó con grandes obras, como Adolf, sobre tres hombres llamados Adolf (uno de ellos Hitler) durante el nazismo y la Segunda Guerra Mundial; Buda; Black Jack, sobre un cirujano ilegal que obra milagros o la obra de su vida, Fénix, que escribió a lo largo de 35 años, hasta el mismo año de su muerte, parcialmente editada en España y de la que hizo varias sagas independientes que tienen en común la figura del mítico pájaro de fuego.


Tezuka se licenció en medicina y, aunque nunca ejerció como médico, en algunas de sus obras se sirve de sus conocimientos sobre el tema. Obviamente, Black Jack es una de ellas. Otra es El árbol que da sombra, ambientada durante la decadencia del Japón feudal con un rigor histórico realmente impresionante y en la que uno de los dos protagonistas, su propio bisabuelo, es médico.

Cuanto más leo de este hombre más convencido estoy de que merece pasar a la historia y ser conocido como el dios del manga. A lo largo de más de 40 años hizo más de 120.000 páginas de manga (en algunas fuentes he llegado a ver que dicen 150.000). Eso son más de 8 páginas diarias. Increíble. Y ahora se quejan por los plazos de entrega los que tienen que dibujar 20 a la semana.

En cuanto al dibujo, apenas evoluciona en todo ese tiempo y mucha gente lo critica por ser un dibujo simple y, según ellos, malo. Pues bien, a mí me encanta. La primera vez que leí algo suyo pensé del dibujo "¿qué es esta mierda?". En cuanto avancé unas pocas páginas ya pensaba "bueno, bien mirado no está tan mal". Ahora directamente me encanta. Me parece perfecto. Eso en cuanto a los personajes, porque en lo que a escenarios se refiere, sobre todo en sus obras de la última etapa, a menudo hay un nivel de detalle espectacular. No hay más que ver los paisajes de Buda y el árbol que da sombra, realmente maravillosos. Sobre los personajes llama la atención que, aunque sean personajes diferentes en obras distintas, a muchos los dibuja igual como si fueran actores que un director de cine escoge en muchas de sus películas. El protagonista suele ser único de esa obra, pero los secundarios son iguales en muchos de sus manga.


En 1989 murió teniendo sólo 60 años y yo me pregunto cuántas maravillas nos hemos perdido al habernos sido arrebatado este genio a tan temprana edad. Probablemente, si la salud no se lo impidiera, ahora seguiría deleitándonos con sus obras a los 79 años que tendría en caso de seguir vivo. Una verdadera lástima, pero cuando pienso en lo que me estaré perdiendo desvío la mirada al legado que nos dejó y no puedo evitar pensar que, si hay algo más allá de la muerte, espero que esté disfrutando de un merecido descanso. Poca gente lo merece más que él.


De las 7 obras maestras que he tenido el placer de leer en este mundillo del manga, 3 son suyas. A continuación coloco sus obras en orden de la que más me ha gustado a la que menos:

1. Adolf. Objetivamente empata con Black Jack, pero fue de mis primeros manga, mi primer seinen y mi primer Tezuka, así que me sorprendió tan gratamente y me marcó tanto que no puedo evitar ponerlo en primera posición.
2. Black Jack
3. MW
4. Ayako
5. El árbol que da sombra
6. Bajo el aire
7. Oda a Kirihito
8. Buda
9. Fénix
10. Lost World
11. La princesa caballero
12. La nueva isla del tesoro
13. Metrópolis
14. Astroboy
15. La leyenda de Son Goku
16. Lemon Kid
17. Next World
18. Crimen y castigo

domingo, 1 de junio de 2008

MW


Subnormal. Eso es lo que fui al no comprar en el salón del cómic de Castilla y León esta maravilla por 8 euros. Ahora por fin lo he leído sacado de la biblioteca y veo que algún día acabaré comprándolo pagando los 20 que cuesta.

De lo mejor que he leído de Tezuka (y he leído todo lo que ha salido en España suyo salvo Oda a Kirihito, Crimen y castigo y Ayako).

El protagonista de este tomo único de más de 580 páginas es un secuestrador, asesino y violador sin escrúpulos (una joya, vamos) que tiene la intención de hacerse con un gas letal para producirlo a gran escala y matar a toda la población humana cuando él mismo vaya a morir.

Tezuka aprovecha esta historia para tocar temas peliagudos como la homosexualidad (en esa época en Japón nadie hablaba de ello), la corrupción política o curas que no cumplen el celibato. Magistral de principio a fin. La recomiendo a todo el mundo sin dudarlo. En cuanto al precio, en principio echa para atrás porque son 20 eurazos, pero realmente hay que tener en cuenta que es una edición grande (del tamaño de las kanzenban) con un grosor equivalente a unos 3 tomos normales. En proporción no sale más caro que la mayoría de los manga que se publican en España (de hecho sale más barato que muchos). El papel es de buena calidad, la traducción excelente y con la cantidad de texto por página que tiene cunde mucho más de lo que suele cundir un manga. Quien no quiera arriesgarse, que pruebe a leer uno de los manga para adultos de Tezuka antes (Adolf a ser posible). Si le gusta, le encantará MW.

Es el séptimo manga que leo (y el tercero de Tezuka) que alcanza la categoría de obra maestra. Un 9.