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lunes, 20 de febrero de 2012

Películas que no comento más a fondo por falta de tiempo (55)

Om Shanti Om (India, 2007)

Un aspirante a actor cuyos únicos papeles han sido de extra y una actriz de éxito se ven envueltos en un accidente que tarda 30 años en esclarecerse.

Solo por ser la película que me ha descubierto a esa diosa que es Deepika Padukone (y en la que debutó, por cierto) ya se habría ganado con creces que la recuerde de por vida... pero es que además está genial. La segunda película de Bollywood que más me ha gustado, y eso que solo una de allí me ha decepcionado. Edito los Batto de 2007 para incluirla.

Un 8.


Manos que empujan (Taiwán, 1992)

Un anciano chino, maestro de Tai Chi, se ve obligado a emigrar a América para vivir con la familia de su hijo. La convivencia no es fácil, especialmente con su nuera.

La ópera prima de Ang Lee es una película tan tierna como sencilla que nos hace darnos cuenta de la estupidez y el sinsentido del mundo en el que vivimos en el que parece que lo tenemos todo pero fallamos en las cosas más importantes porque somos unos egoístas.

Un 7.


Nader y Simin, una separación (Irán, 2011)

Nader se separa de Simin, viéndose obligado a contratar a una mujer para que le ayude a cuidar de su padre, lo que traerá unas consecuencias inesperadas.

La sorpresa del año pasado. Peliculón. Engancha, se pasa volando y angustia con una historia sencilla pero muy bien escrita y mejor contada. Y, de propina, con un duelo interpretativo a cuatro bandas entre dos actores y dos actrices: los que dan vida a los personajes del título de la película, la mujer a la que contrata Nader y su marido.

Un 8.


Mary and Max (Australia, 2009)

Una niña australiana se escribe cartas con un neoyorquino obeso con síndrome de Asperger.

Animación para adultos de la buena. Mary and Max habla de temas muy serios con un humor negrísimo y llega al corazón. Se trata del primer largometraje de un genio de la animación con plastilina que ya demostró su buen hacer en un puñado de cortos. Habrá que seguirle de cerca y ver con qué nos sale en su próximo trabajo.

Un 8.


Fresas salvajes (Suecia, 1957)

Un médico anciano acude a otra ciudad para recibir un nombramiento honorífico en una universidad.

Una de las grandes obras mestras de Ingmar Bergman y una de las mejores road movies de todos los tiempos, en la que un hombre hará un viaje por toda su vida a lo largo de un recorrido por carretera de un día de duración. Genial la actuación de Victor Sjöström, probablemente el mejor director sueco después del propio Bergman. Edito los Batto de 1957 para incluirla.

Un 8.

viernes, 3 de septiembre de 2010

Tigre y dragón (Taiwán, 2000)

Battosai

Un aventurero y experto espadachín decide dejar ese tipo de vida, pero pronto deberá volver a la acción.

Nunca es tarde si la dicha es buena. Y es que he tardado 10 años en apreciar esta película como se merece. La vi por primera vez en el cine cuando se estrenó en España allá por el año 2001 y no me gustó nada. 3 o 4 años después la volví a ver en la tele... y bueno, no estuvo mal. Pero nada más. Y ahora me ha dado por verla de nuevo y la he disfrutado como nunca. No sé si por estar más habituado al cine y cultura orientales, porque mis gustos han cambiado, porque las otras veces me pilló en un mal momento o por qué, pero lo que importa es que así ha sido.

Su mayor (su único, de hecho) defecto es que no tiene principio. Se supone que una historia debe tener un comienzo, un desarrollo y un desenlace. Pues aquí falta el comienzo. Al empezar la película da la sensación de que falta algo. Después de verla descubrí que la película adapta el cuarto libro de una pentalogía, con lo que no tenemos la información de los 3 primeros libros (ole tus cojones, Ang Lee). Si bien se compensa dando información en los diálogos que nos lleva a imaginar lo que ha ocurrido entre los personajes previamente, sigue quedando en parte esa sensación de que algo se nos escapa.

Por lo demás, maravillosa. Estupendas actuaciones de todo el reparto; bellísima fotografía; magníficas peleas, tanto con armas como sin ellas; una recreación de ensueño de la antigua China; una banda sonora adecuada y versátil, que sirve a la perfección tanto en las escenas de acción como en las dramáticas; un par de historias de amor no especialmente originales pero bien llevadas; y una ágil dirección de Ang Lee, que nos lleva de un lado a otro sin darnos un respiro.


Por cierto, me hace mucha gracia que en los BAFTA de los 14 premios a los que estaba nominada la película uno era actriz principal para Michelle Yeoh y otro actriz secundaria para Zhang Ziyi... ¡cuando Zhang Ziyi tiene el papel más largo de todos con diferencia! ¿De qué van? Y ya que hablamos de premios, me da rabia que de los 10 oscars a los que optaba ninguno fuera para alguno de los actores. Lo mismo me daba para una de ellas que para Chow Yun-Fat.

Un 8.



Ulises

Después de unos años vendido al dolar y a la estética hollywoodense, el señor Ang Lee decidió volver a su Taiwan natal para rodar una obra enorme y que conseguiría llevar el género de artes marciales a una nueva era de popularidad y credibilidad gracias a encuadrarlo dentro de un estilo de cine de autor y poesía visual no habituales. Además, hasta conseguiría influenciar profundamente el posterior trabajo de Zhang Yimou, lo cual de por si ya es un hecho a tener en cuanto a la importancia histórica del filme.

Y lo reconozco, sin atreverme (ni de coña) a comparar la obra en general del taiwanés con la enormidad del maestro mandarín, sí me gusta más esta Tigre y Dragón que las famosas superproducciones de Yimou. Me abruma la belleza de la estética de esa china desértica de algunos pasajes, la poeticidad de un guión sencillo pero concluyente en todos sus giros y unos personajes tan bien definidos como carismáticos. Y claro, tener rondando por la pantalla a nombres como Zhang Ziyi, Chow Yun-fat o la gran Michelle Yeoh no es moco de pavo y algo influye en el resultado final.


Y no, no me olvido de la hermosísima banda sonora de Tan Dun, totalmente inseparable del concepto que buscan transmitir las imágenes.

Pues sí, que la peli me gusta un huevo. ¿Pasa algo?

lunes, 10 de agosto de 2009

El banquete de boda (Taiwán, 1993)


Un taiwanés gay residente en EEUU que vive con su novio accede a casarse con una china para que sus padres dejen de insistir en que se busque novia y ella consiga el permiso de residencia. Cuando llega su familia para la boda, todo se complica.

Segunda película de Ang Lee, nominada al oscar de habla no inglesa y ganadora del Oso de Oro en el Festival de Berlín.

Divertidísima y muy emotiva. Yo la englobaría como comedia, pero la verdad es que drama y comedia están hábilmente mezclados, de modo que lo mismo que tiene momentos de reírse a carcajadas hay muchos otros que le emocionan a uno, llegan al alma y lo mismo se escapa una lagrimilla.

Impagable la celebración de la boda, con una escena hilarante tras otra.

Un 7.

lunes, 20 de julio de 2009

Deseo, peligro (Taiwán, 2007)


En el Shanghai ocupado por Japón, una mujer deberá intimar con un colaboracionista chino para acabar con él.

Ang Lee vuelve a Taiwán para rodar esta película, algo que no hacía desde 7 años antes con Tigre y Dragón.

La vi hace un par de años en la SEMINCI y me encantó. La he revisto hace unas semanas y me ha vuelto a gustar tanto como entonces.

Magnífica y absorbente, el espectador no puede evitar dejarse llevar por la historia de esta valiente mujer a lo largo de dos horas y media que se pasan volando.

A nivel técnico es una pasada, con una recreación del Shanghai y el Hong Kong de los 30 y 40 espectacular y una banda sonora que, sin ser especialmente buena como música por sí sola, es magnífica acompañando a las imágenes de la película, haciendo algunas escenas de lo más estremecedoras.

Los dos actores principales están que se salen. Por un lado tenemos a Tony Leung, actorazo ya consolidado desde hace bastantes años y que está, como siempre, genial. Y, por otro lado, todo lo contrario, Tang Wei tiene el protagonismo absoluto de la película en la que es su primera participación en una, y me atrevería a decir que lo hace aún mejor que Leung. Creo que aún no ha vuelto a hacer otra película. Estaré pendiente para ver la próxima y seguirle la pista.

Un 8.